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莫奈十大名画
1、草地上的午餐：这幅画是画家莫奈在25岁的时候画的一幅画，这幅画是在户外的时候创作的，画家运用了印象派的光影手法，画出了草地上消闲的绅士淑女。画中的景物和人物都描画得比较动人。
2、日出·印象：这幅画是法国知名画家克劳德·莫奈于1872年的时候创作的一幅油画，这幅画画出了晨雾笼罩中的日出港口景象，画出了很迷人的景色，是莫奈所有作品中最经典的一幅画。目前被收藏在 巴黎马蒙达博物馆。
3、睡莲：这幅画是一幅经典名画，是莫奈十大名画之一。是画家74岁的时候创作的名画，画家描画出水的一切魅力。用水中睡莲表现大自然的色彩，这幅画画出了一种内在美。表现了画家的理想和想象。
4、韦特伊莫奈花园：这幅画是画家莫奈19世纪末创作的一幅油画作品，采用原色主义、色调分割等方法，表现出强烈的光色变化。画中有一个小女孩整体感觉特别美。
5、穿日本和服的卡美伊·莫奈：这幅画和其它作品相比比较特别，风格比较独特，这幅画把人物和衣服上的花纹画的比较的细致。
6、花园里的女人们：这幅油画作品是著名画家莫奈在19世纪末创作的一个作品，画中突出四位美丽的浅色着装女性，显得特别的华丽高贵，使用了浓绿色，色彩大放光彩。
7、海滨公园打伞的女子(卡美伊)：画中画出了一个美丽的妇女手里拿着伞，左侧是个小男孩。这幅画以绿，蓝，褐为主色调，色彩显得比较清新，是是19世纪末莫奈画的一幅油画。
8、海浪：这幅画看上去好美，表现法国海岸浪潮波涛的层叠翻滚和变换，色彩和动感强烈。是莫奈十大名画之一非常的名贵。
9、圣拉扎尔火车站：这是莫奈19世纪末画的一幅比较美的油画，画出了当时的巴黎火车站的情景，是一个日常生活场面的画作，巧妙的画出了当时的车站，色彩运用的很好。
10、威尼斯大运河：这幅画画出了当时威尼斯的运河美丽的景色，画中采用蓝色的色调，是一个印象派画作。这幅油画作品创作于1908年，十分的名贵。
莫奈最有名的作品..
这幅世界最名贵二十幅名画之一，是莫奈的《日出•印象》，克劳德•莫奈（1840－1926）法国著名艺术家，画家。1840年出生于法国巴黎，这幅油画《日出•印象》作品是莫奈最著名印象派代表作，也是印象派得名的油画作品。
作为世界最名贵二十幅名画之一，莫奈的《日出•印象》描绘的是勒阿弗尔港一个多雾的早晨，透过薄雾观望阿佛尔港口日出，晨曦笼罩下的海水呈现出橙黄色或淡紫色，天空被各种色块渲染，再现强烈的大气反光中形成的表面的色彩。直接戳点的绘画笔触描绘出晨雾中不清晰的背景，多种色彩赋予了水面无限的光辉，并非准确地描画使那些小船依稀可见。真实地描绘了法国海港城市日出时的光与色给予画家的视觉印象。
这幅世界最名贵二十幅名画之一，莫奈的《日出•印象》这幅油画作品是莫奈画作中最具典型的一幅。这幅油画在1874年3月25日开幕的印象派画家第1次联合展览会上展出，引起了许多绘画评论家的嘲笑。革新画家们就以嘲笑词”印象”为画派的名称，这也正契合了印象派的理念：用绚丽大胆的色彩来表达，注重瞬间光色印象，捕捉对景物的真实即时印象，由于它突破了传统画法的束缚，有位批评家就借用此画的标题，嘲讽以莫奈为代表的一批要求革新创造的青年画家为“印象主义”，这一画派以此得名。这种对绘画语言本身的探索为后世许多画家所接受，从而形成了以印象派为起源的大潮流，艺术踏上了迈入现代的旅程。同《印象•日出》一起，莫奈一共展出了12幅习作。布丹曾对莫奈说“当场画下的任何东西，总是有一种以后在画室里所不可能取得的力量、真实感和笔法的生动性。”莫奈在他今后的绘画生涯中也是按布丹说的话去做的，因为在他的内心里充满了对大自然的热爱。
莫奈擅长光与影的实验与表现技法。他最重要的风格是改变了轮廓线和阴影的画法，在莫奈的画作中看不到非常明确的阴影，也看不到突显或平涂式的轮廓线。除此之外，莫奈对于色彩的运用相当细腻，他用许多相同主题的画作来实验色彩与光完美的表达。莫奈曾长期探索光色与空气的表现效果，常常在不同的时间和光线下，对同一对象作多幅的描绘，从自然的光色变幻中抒发瞬间的感觉。
关于油画莫奈的《日出•印象》的创作，既开创和引导了当时的绘画流派，也给世人留下了珍贵的珍贵的艺术瑰宝。
莫奈有哪些闻名于世的名画作品？
莫奈可以说是印象派的代表画家了，无论是生前还是死后，都有着很高的赞誉，他最擅长的就是以色彩的叠加来突出画面的光影效果。所以并不清晰的轮廓在他笔下也显得有很强的表演力，而他也有十大名画流传于世。
第一个就是《草地上的午餐》是他在25岁在户外创作的一幅画作，画中两男两女在一起吃晚餐。他采用了印象派的手法，画中的景物和人物描写的也是很动人的。《日出印象》算的上他最为人所知的一幅画，是以日出时刻的海港为主题的画作。
《睡莲》是他比较出名的画作，水中睡莲是画的主体。这是他70多岁高龄之后才创作的画作。画面透露着静谧，可以说是非常美了。《韦特伊莫奈花园》创作于莫奈的青年时期，蕴含了他当时还是很朝气蓬勃的，采用了大量的橙色和绿色，加上原色主义等等，给观赏者很新鲜的体验。
《穿日本和服的卡美伊莫奈》是他少有的以人物为主题的画作，栩栩如生的描绘了一个身穿红色和服的少女。《海滨公园打伞的女子》是他创作巅峰的时候画的一幅作品，具有典型的印象派特征，打伞的女子和小男孩儿占据了画的主体，但背景的雾才是画作的重要元素。《花园的女人们》主要突出了4位美丽的女性，她们身着浅色，背景使用了浓绿色，所以说显得非常艳丽了。
《海浪》则是以景色作为构图元素的画作，画面以蓝色为主，表现出海面的波浪起伏，给人一种很强烈的观赏体验。《圣拉扎尔火车站》是纯粹的风景画，描绘了车站的日常风景，黑色的火车头和蒸汽占据了画面大部分。《威尼斯大运河》是他十大名画，价值最高的一幅。他以雾气迷蒙的威尼斯海边作为主题，画出了威尼斯运河美丽的风景。
法国画家莫奈有哪些经典名画？他在西方艺术史上的价值如何？
法国画家莫奈的经典名画
19世纪法国画家莫奈笔下的经典名画有《印象·日出》《罂粟花》《撑阳伞的女人》《散步》《干草垛》《睡莲》等等，在莫奈所有的经典名画中，没有哪一件作品比得上《印象·日出》这幅画，这是因为它影响了整个绘画发展的进程，它是“印象主义”的标志性作品，当这幅画第一次参加展览的时候，批评家路易斯·列罗伊讽刺说，这是一次“印象主义者”的展览，批评家在文章中是针对那些湿乎乎的“半成品”画作，用的是明显的贬损口吻，
就像作品的标题所注明的那样，《印象·日出》这幅画不是现实主义的描绘，而是表现风景给画家留下的“印象”，印象派的艺术运动也因莫奈的《印象·日出》而得名，这幅画的主体是法国勒阿弗尔海港的作品让人如临其境，画面空濛迷离，莫奈运用自如松散、笔触明显的笔法呈现了一幅橙红亮色的朝阳从缥缈的海上雾气中冉冉而出，将光影投射在下方的水面上的景象，整幅画面的光影都在“流动闪烁”，莫奈也因此奠定了自身在西方艺术史上的地位价值——印象派创始人、印象派大师、流动光影之父。
莫奈除了创作风景画之外，也创作有关女人题材的画作，比如《窗前的卡米尔》《撑阳伞的女人》画中的女人都是莫奈的妻子，他的妻子经常是一人分饰多角，或撑伞、或转身、或站立窗前、或散步……等多种画面角色，值得注意的是，在整个艺术生涯中，莫奈几乎从不描绘有关裸体题材的作品，这是他受写实主义“农民画家”米勒的影响，米勒因为对妻子承诺之后，就不再描绘裸体，从而以农民题材的画作成名，莫奈也是对妻子极其专一的人，米勒的流动性笔触也影响了莫奈，影响了印象派的诞生，
都说画家需要一个画室进行创作，但是莫奈从不在画室里创作，他认为画室里的光线不够自由活跃，而且在画室里没有宽阔的视野，在户外创作可以随时捕捉光影的变化以及活跃创作思维，所以莫奈经常邀请画家朋友去巴黎南边的枫丹白露森林“写生”创作，同时也在库尔贝、米勒、柯罗的风景画中得到很大启迪，其中，莫奈的作品被视为印象派的精粹，因为其取材于当代生活，而且莫奈毕生都在追求表现短暂光线作用下的视觉印象，
莫奈作品
莫奈在西方艺术史上的价值不仅表现在他是印象主义的创始人，而且他的创作还标志着现代艺术的开端，为什么这么说呢？主要是因为莫奈背离学院派的理论和规则，拒绝传统素描练习，使用自由放纵的笔法去“表现”，而不是去“描摹”，他致力于捕捉和表现阳光照射在每一个景物上不同的状态，这“不同的状态”效果影响了“后印象主义”塞尚的构图，以不同的角度表现同一个物体，在同一个物体上可以看到不同的状态，塞尚因为莫奈，从而成为“现代主义绘画之父”。
